MUSIKA-MÚSICA 2008: SCHUBERT VIENAN

Badirudi Schubertek (Viena, 1797ko urtarrilaren 31 – Viena 1828ko azaroa) bere bizitzaren azken urtera arte ez zuela asmorik izan bere kontzertuen bidez publikoarengana iristeko.

Bilbao 700-III Millenium Fundazioak Shuberten konposizioak dakarzkigu Musika-Música jaialdiaren 7. edizio honetara. Otsailaren 28 eta 29an eta martxoaren 1 eta 2an eskainiko diren emanaldietan musikaren lehen Erromantizismoko ordezkari izandako konpositore handi honen 60 kontzertu baino gehiago entzuteko aukera izango dugu.

Gonbita egiten dizuegu musika bidaia hau gurekin batera egin dezazuen, gurekin batera dastatzeko Schuberten musika sinfonikoa, oberturak, opera musika, eliz musika, ganbera musika, pianorako musika eta ahots musika. Ibilbide lorios horretan nazioarte osoan famatutako orkestra, instrumentista eta ahotsak izango dituzue bidelagun.

Schubertek halako asmorik izan ez bazuen ere, esperantza badugu publiko handi bat bilduko dela bidaia hau gurekin batera egiteko.

Schubert

Vienan jaioa 1797an, familia xume baina abegitsu bateko hamabigarren semea zen. Vienako aldirietako (Liechtental) maisua zen aita eta berarekin egin zituen lehen biolin ikasketak. Michael Holzer-ek, Parrokiaren koruko zuzendariak, zera adierazi zuen behin, “ez dago Frank Schubert haurrak dagoeneko ez dakienik”. 1808an bekadun plaza lortu zuen Gorteko Kaperan sarrera azterketa bikaina egin ostean. Eta enperadorearen kantore txikia izaki, dohainik egin zituen bigarren hezkuntzako ikasketak. Schubertek ikaragarrizko grina zekarren konposiziorako eta geroz eta zailago egiten zitzaion Erlijio Zentroetan atxikitzea.

Orduantxe izan zituen aitarekiko lehen haserrealdiak. Aitak konposatzen jarraitzea debekatu zion baina Schubert gazteak ez zion jaramonik egin. Barnetegian ezagutu zituen zorion une bakarrak musikari eskainitakoak izan ziren.

Schubertek ikasleen orkestrarako idatzi zituen bere lehen sinfoniak eta ospe handia lortu zuen maila nahiko ona erdietsi baitzuen. Joseph von Spaun konzertmeister-a izan zen bere lagunik onena eta Wenzel Ruzicka orkestra zuzendari eta Gorteko organistak konposizio ikasketekin lagundu zion. 1813an Salieri Gorteko Kaperako Maisuaren konposizio eskolak jaso zituen. Schuberten talentuaz jabeturik, Salierik musika eszenikora bideratu nahi izan zuen gaztea, sasoi hartako Vienan gustuko zuten eredu italiarrari jarraiki.

XVIII. mendeko eredu klasikoen iturrietatik edan zuen; batik bat, Mozart, Haydn eta Beethevon (bere ideal eskuraezina) eta garaiko pentsalari eta poetak (Goethe gehienbat) izan ziren bere iturri garrantzitsuenak.

Izugarrizko porrota izan zuen operan eta ikaragarrizko arrakasta, ordea, lied alemaniarraren esparruan.

Kontraesanez betetako pertsonaia bakarti hau musikari eta intelektualez osatutako lagun talde zintzo batez inguratu zen eta berauen babesa izan zuen Vienako gizarteak, garai hartako estilo italiarrak itsuturik, axolagabetasunez begiratzen zion bitartean.

“Schubertiada” ospetsuak antolatzen zituen lagunekin eta ekitaldi horietan bere konposizioak interpretatzen zizkien konposatzeko zeukan ikaragarrizko sormena erakutsiz.

Bizitza laburra izan bazuen ere (31 urterekin hil zen), 1.000 obra baino gehiago konposatu zituen: operak, mezak, sinfoniak, sonatak, kuarteto eta kintetoak (besteak beste, D.667 kintetoa, "Amuarraina” “Herio eta dontzeila” kuartetoa) baita ehunka lied ere; maisulan handiak utzi zituen genero ezezagun horretan (“Beltxargaren abestia”, “Neguko bidaia”, “Errotari ederra”)

Schuberten iraultza musikala ez datza bakarrik bere obrei ezarri dien ezaugarrietan, baizik eta obra horiek "kantarazteko” moduan. Schuberten konposizioak lirismo eta samurtasunez beterik daude eta kontu handiz marrazten dituzte bere bizitzako orbainak –arrakastarik gabeko amodioak, publikoaren axolagabetasuna...-.

“Wanderer”a Vienan hil zen 1828an. Sukar tifoideek ekarri zioten heriotza eta halaxe bukatu zen bere barneko bidaia, izugarrizko indarra duen obra handia utzi diguna.

Philippe Cassard piano
“Gusta su sonido amplio, cantarín, dulcemente aterciopelado, su forma de entrar con discreción, casi excitación, en el primer movimiento de la última sonata de Schubert. [...[. Una interpretación mágnifica, cantada en la profundidad de un piano oscuro”. Diapasón

Oliver Charlier violín
“Oliver Charlier: un sonido fino, un juego de arco perfecto y rápido, una técnica firme”. ResMusica

Gérard Caussé viola
“Es uno de esos intérpretes cuya calidez y elocuencia musical nos hacen olvidar la perfección de su técnica”. Musical América

Michel Dalberto piano
“Con Michel Dalberto asistimos al gran piano, incluso al grandísimo piano. Una técnica infalible, una ejecución de meticulosa precisión, una sorprendente potencia física que permite contrastes dinámicos vertiginosos”.Classique News.

Henri Demarquette violonchelo
“Demarquette sabe enganchar a su audiencia, agitarla sin asustarla, cuidar el fraseo y liberarlo de cualquier contingencia terrestre.... Una lectura personal, arriesgada, apuntando a un músico de altos vuelos”. Diapason

Claire Désert piano
“Claire Désert posee una gran calidad: el sentido de unidad en los contrastes y, sobre todo, la personalidad del sonido, insuflada de apasionada ligereza y de ductilidad felina”. Répertoire 

Brigitte Engerer piano
“Su ejecución es ágil y desbordante alcanzando gran naturalidad y lirismo salpicado de acentos expresivos. Su interpretación está llena de frescura y alegría constantes”. Le Monde

Stephan Gentz
“Una de las grandes cualidades de Genz es precisamente el tono neutro, que confiere una plasticidad sobrecogedora”. Le Monde de la Musique

Wolfgang Holzmair barítono
“Todo está sorprendentemente bien hecho, con sentido de la línea vocal, un extraordinario dominio de la respiración, con inflexiones y con proyección inigualable de la palabra [...[ Rara vez he escuchado a un cantante tan sensible a la modulación, al color tan especial de la armonía de Schubert”. Le Devoir

Judith Jáuregui piano
“Le da una vida especial a la música porque sabe desentrañar el sentido de las partituras...es un auténtico goce y deleite escucharla”. Tribuna de Albacete

Hans Jörg Mammel tenor
“Hans Jörg Mammel se revela como gran intérprete de lieder. Pone su arte al servivio del conjunto de la creación schuberiana, e interpreta el lied como una serena ensoñación”. Mitteldeutsche Zeitung

Marc Marder contrabajo
“El irremplazable Marc Warder, el más ágil, el más cantarín de todos los contrabajistas de la creación”. Le Monde de la Musique

Ivan Martin
“Técnico con alma”. ABC

Jean-Frédéric Neuburger piano
“Su dominio del silencio es tan sobrecogedor como el de la sonoridad. [....Su instinto interpretativo es evidentemente su punto fuerte, pero el Sr. Neuburger destaca también por su admirable técnica”. The New York Times. 

Régis Pasquier violín
“Régis Pasquier ha tocado[...con un virtuosismo de antaño, con gran amplitud, con sonido generoso y balsámico que flotaba en la atmósfera con potencia y se proyectaba con soltura”. Sydney Morning Herald 

Jean-Claude Pennetier piano
"Jean-Claude Pennetier crea un tejido armónico de trama ligera y voluntariamente transparente, ofreciéndonos extraordinarias curvas sonoras siempre llenas de brío sincero y de generosidad contenida”. Le Républicain Lorrain

Luis Fernando Pérez
Considerado “disco excepcional” por la revista Scherzo

Javier Perianes piano
“Música sin artificios, sin desarrollos, sólo la justa, que no rompe el silencio sino que lo continúa y a la vez lo preludia”. Scherzo

Roland Pidoux violonchelo
“El violonchelista Roland Pidoux aporta la noble voz del canto interior que se mezcla, se envuelve o se desprende con emoción”. Le Républicain Lorrain

Xavier Phillips
“...la compenetración con la poesía, la belleza de sonido del violonchelo de Xavier Phillips conmueve y habla”. Le Monde

Anne Queffélec piano
“Inteligencia y libertad. Inteligencia en el fraseo que resuena menos que razona, se organiza, se aclara en el contrapunto, se ensancha en partes cortas pero completas y siempre con cadencias musicales”. Diapason

Emmanuel Strosser piano
“Lleno de matices, Strosser no fuerza jamás el trazo. Por otra parte ofrece una amplia paleta de colores, llevada a cabo con una pulsación de constante delicadeza y una práctica melódica de gran frescura”. Diapason

Coral de Bilbao
Iñaki Moreno dirección
“Una labor bien realizada, que en su último momento se completa con la afortunadísima intervención de la Coral de Bilbao, preparada por Iñaki Moreno, que con una bien conjuntaza y expresiva dicción y fraseo, todo ello de finura casi liderística, cubrió de expresividad la serena y humanísima música...” Deia

Iñaki Moreno dirección
“Magnífico el trabajo de su director Iñaki Moreno, moviendo ambas manos siempre con claro gesto, minucioso en las órdenes y artífice del rítmico programa que evidenciaba la satisfacción de los moralistas”. El Correo

Coral de Cámara de Pamplona
“La Coral, adaptada en voces al estilo, hace una versión valiente y sin fisuras, con una afinación muy buena en todo el conjunto y una luminosidad en sopranos que eleva el magnífico cimiento de bajos, pasando por una rica variedad tímbrica en el resto de voces masculinas”. Diario de Noticias - Pamplona.

David Guindano
“La alta calidad de sus intepretaciones, la belleza del sonido y los finísimos efectos que consigue este conjunto coral, despierta en nosotros intensos deseos de volver a escucharle”. New York Times

Chorus Musicus Köln
Christoph Spering dirección “El timbre, la fusión, el virtuosismo de las vocalizaciones, la pureza del estilo hacen del Chorus Musicus Köln un conjunto profesional de primerísimo nivel”. La Liberté

Bilbao Orkestra Sinfonikoa
“Si la BOS estuvo brillante en Martinu, su actuación fue aún más sobresaliente en el Concierto de Bartók, en el que todas las secciones instrumentales han de mostrar su valía”. Deia

Manel Valdivieso dirección
“Si la BOS estuvo brillante en Martinu, su actuación fue aún más sobresaliente en el Concierto de Bartók, en el que todas las secciones instrumentales han de mostrar su valía”. Deia

Orquesta de Cámara de Wurtemberg
Ruben Gazarian dirección “Precisión, tonicidad, contraste. Estas son las cualidades con la singularidad de los músicos de la Orquesta de Cámara de Wurtemberg”. Westdeutsche Allgemeine Zeitung

Ruben Gazarian dirección
“Riguroso, con enorme presencia y con gesticulación expresiva, Ruben Gazarian alcanza la máxima precisión y se permite grandes movimientos circulares para extraer hasta los más mínimos matices de la orquesta”. Ruhr-Nachrichten

Orquesta Nacional de Burdeos Aquitania
Kwamé Ryan dirección
“La Orquesta Nacional de Burdeos Aquitania ofrece “solos” a cada cual más bellos, un diálogo al más alto nivel entre los instrumentos, las cuerdas palpitantes y los metales escalofriantes”. Sud Ouest

Kwamé Ryan dirección
“Kwamé Ryan consigue dominar su orquesta. Su dirección especialmente demostrativa y eficaz, queda claramente resaltada”. Anaclase

Real Filarmonía de Galicia
“La Real Filharmonía de Galicia no está para dar conciertos de previsión acomodaticia; está para transformar esa previsión en un acontecimiento único, mediante interpretaciones que le dejen a uno con la boca abierta por más que se sepa del revés las obras en cartel". Mundo Clásico

Jonathan Webb
“La labor del director inglés fue impecable, cuidando hasta el más mínimo detalle y no perdiendo nunca el hilo narrativo, tan importante en esta composición”. Mundo Clásico 

Sinfonia Varsovia
Jacek Kaspszyk dirección
“Atrae su sonido, vivaz, brillante, terso y resulta especialmente capacitada para la ejecución clara, diáfana en los movimientos de especial concentración”. El Correo

Jacek Kaspszyk dirección
“De la mano del excelente director de orquesta Jacek Kaspszyk, la partitura adquiere elegancia, impulso y alas para volar, mantenida sin tregua por una distribución competente”. The Financial Times

Das Neue Orchester
Christoph Spering dirección
“Con gran inspiración, Christoph Spering y su orquesta navegan por la partitura de Schubert [... y transforman la audición de esta música llena de finura y de ingenuo sentimentalismo en verdadero placer”. In Erfurt aktuell

Christoph Spering dirección
“Bajo su dirección y gracias a la finura de los detalles, la música se hace verbo”. Waz

Ensemble Vocal de Lausanne
Michel Corboz dirección
“El Ensamble Vocal de Lausanne cumple su misión coral con una entonación impecable cuya sonoridad vocal resulta suntuosa”. Wiesbadener Kurier

Michel Corboz dirección
“Está claro que Corboz sigue conservando intacta su pasión por los cantores, a los que alienta en cada momento con su gesto y su mirada y que no duda en hacer resaltar”. ConcertoNet

Capella Amsterdam
Daniel Reuss dirección
“Coro de cámara profesional fundado en 1970 por Daniel Reuss, la Capella Ámsterdam despunta tanto en el repertorio clásico (Sweelinck, Lassus) como en el del siglo XX”. Classica Répertoire

Daniel Reuss dirección
“El refinamiento con el que Reuss despliega un abanico de colores de su coro, hace que la ejecución tenga tanto sentido y moderación que la música se convierte en pura felicidad”. Berliner Zeitung

Trio Chausson trío con piano
“El generoso sonido del trío, su talento, su audacia personal, viva e inteligente; Entre los intérpretes existe una comunión de fuego divino”. Midi Libre

Cuarteto Cassals
“Adoro el Cuarteto en do menor del Cuarteto Casals, lleno de color español pero sin su usual interpretación, su fuerte Stravisnky y su sutil Webern. Aquí está un cuarteto para el Nuevo Milenio” The Strad

Cuarteto Quiroga
“(...) garra, ternura, lirismo, entusiasmo (...) el Cuarteto Quiroga ha entrado en la liga de conjuntos de primera línea (...)” Mundoclásico

Cuarteto Prazák cuarteto de cuerdas
“El Prazák consigue siempre los buenos equilibrios, tan delicados en este tipo de música, y trazan un camino en el que belleza y tensión se aunan”. L´Express Mag

Cuarteto Ysaÿe cuarteto de cuerdas
“Uniendo virtuosismo estilístico y voluptuosidad sonora, espiritualidad feroz y compromiso teatral, su habilidad reconcilia extremos que se consideran irreconciliables. Gran arte que se corresponde con una obra excepcional”. Télérama