Arte hezkuntza utopiaren eta pragmatismoaren artean. Vivas Ziarrusta, Isusko. EHU.
https://addi.ehu.es/handle/10810/47462
«Urte askotan, gure talde-oroimenaren kultur erreferente asko tradiziozko Arte Ederren printzipioen eta formen gainean osatu dira. Horiek erreferentzia izan dira herritarrentzat eta hauek, aldi berean, informazioa eta baliabide sinbolikoak aurkitu dituzte haietan. Gaur egun artea edertasunaren monopolioa galtzen ari da, inmaterialtasunaren, publizitatearen eta emaitza estetikoen merkaturatzearen printzipioek menderatzen duten kultura “bisualaren” mesedetan. [...] Horien artean ditugu publizitatea, diseinua, telebista eta internet».
Santiago Eraso
Ce texte est articulé en deux parties essentielles qui évoquent d’une certaine façon les deux versants, utopique et pragmatique, qui s’imposent lorsqu’on établit la formation esthétique en vue de la compréhension de l’art. Il s’agit dans un premier temps d’avoir une approche des modes de compréhension de l’éducation artistique qui se sont développés au fil de l’histoire, avec une incidence particulière et une mise en exergue des successives perspectives paradigmatiques qui ont vu le jour et se sont imposées au cours du XXème siècle. Cette approche va ensuite nous permettre d’analyser comment ces courants psychopédagogiques et didactiques ont influencé la conception et l’élaboration des programmes scolaires officiels qui orientent l’apprentissage dans ce qu’il est commun d’appeler le «champ de l’art», à partir des différentes étapes et cycles de l’enseignement réglementé, lequel est dernièrement soumis à législation par des lois distinctes se-lon que l’on se trouve dans l’État espagnol ou, par conséquent, dans la Communauté Autonome du Pays Basque. Nous nous faisons l’écho du débat, tant terminologique que conceptuel de l’actualité, lorsque l’université a adopté les postulats européens du traité de Bologne.
Une nouvelle vision centrée sur la description et l’interprétation de la ‘culture visuelle’ a pris de l’ampleur en se posant comme un défi nécessaire à son intégration dans les programmes, par opposition à la culture globale de l’image qui devient de plus en plus perméable sur l’ensemble de l’environnement quotidien de l’élève. D’où, à notre avis, l’importance de renforcer les définitions qui conviennent en harmonie avec les dimensions théorico-pratiques présentes dans les disciplines qui font référence aux domaines de la connaissance placés jusqu’à présent sous l’autorité de la dénomination générique de l’«expression plastique».
Mots clé: Art. Esthétique. Expression plastique. Programme d’études. Système d’enseignement.